j’aime Les hamburgers de Bob, une comédie d’animation décontractée sur une famille ouvrière opprimée qui dirige un restaurant de hamburgers en perpétuelle difficulté. Il est un peu surprenant de le voir devenir un film majeur après avoir été diffusé sur Fox pendant douze ans – ses charmes discrets conviennent au petit écran. L’équipe créative – la créatrice Loren Bouchard, la scénariste Nora Smith et le réalisateur superviseur Bernard Derriman – affirment dans des interviews qu’ils n’étaient pas sûrs que la série puisse être étendue à la taille d’un film jusqu’à ce qu’ils fassent une série de Les hamburgers de Bob des concerts en direct mettant en vedette des marionnettes qui coûtent 25 $ le billet, et les gens ont aimé.
Ce qui, je pense que vous en conviendrez, n’a aucun sens, à aucun niveau. Les gens voulaient voir une version concert de Les hamburgers de Bob avec des marionnettes ? Ça coûte 25 $ pour le voir? Et ça prouve qu’une version long métrage pourrait marcher ?
Mais le fait est que c’est exactement le genre de logique confus qui prévaudrait dans le monde de Les hamburgers de Bob. Des personnages rendus fous par le showbiz comme la femme de Bob, Linda Belcher (exprimée par John Roberts) et son fils de onze ans, Gene (Eugene Mirman), le défendraient totalement et auraient du mal à offrir un tel spectacle. Seulement, cela ne réussirait pas.
Vous voyez, l’un des charmes de la série est que chaque membre de cette famille de la classe ouvrière est bizarre et obsessionnel, et ils chérissent leurs obsessions étranges même si cela rend leur vie désordonnée et précaire encore plus désordonnée et plus précaire. Mais aussi plus agréable et intéressant. Bob Belcher (H. Jon Benjamin), par exemple, est un cuisinier dévoué, et son restaurant de hamburgers propose un nouveau “Burger of the Day” ambitieux et expérimental qui, dans chaque nouvel épisode, a été nommé et écrit sur les “spéciaux” tableau noir dans toute sa splendeur tortueuse et punny : “La papaye était un Rolling Stone Burger”, “What’s the Worcestershire That Could Happen Burger”, “If Looks Could Kale Burger”, “Yes I Cayenne Burger”.
Selon l’équipe créative, les chefs fans de la série leur disent que ce serait une politique désastreuse pour un restaurant en difficulté – trop d’argent dépensé pour des ingrédients coûteux. Mais Bob est dans cette petite entreprise pour poursuivre sa passion, voir, alors même que son anxiété face au restaurant, la seule bouée de sauvetage de sa famille, monte à des hauteurs insomniaques, marmonnant, agitant les yeux et gargouillant l’estomac.
Il s’agit d’un point de vue perspicace sur le sort de la classe ouvrière – la pression sociale est exercée pour vous amener à abandonner absolument tout ce qui ne se traduit pas directement en argent. Vous êtes censé vous raboter jusqu’à une unité lisse dans la main-d’œuvre, en renonçant aux excentricités et aux petits luxes que vous ne pouvez jamais vous permettre mais dont toute votre âme a envie. Je déteste toujours fouetter George Orwell La route de la jetée de Wiganmais c’est l’une de ses idées clés dans son étude de la vie parmi les pauvres – plus vous êtes pauvre, plus vous devez lutter pour vous en sortir, et plus les chiens de garde de la société vous disent de dépenser votre maigre salaire en légumes bon marché et sains pour mangez, plus vous avez envie de bière, de barre chocolatée, de folie des calories vides.
Quoi qu’il en soit, l’intrigue de Le film Bob’s Burgers implique Bob et Linda Belcher face à ce qu’ils espèrent être leur “Sunny Side Up Summer” – la chanson qu’ils chantent en l’honneur du hamburger garni d’œufs du jour, qu’ils apportent à la banque comme pot-de-vin parce qu’ils peuvent ‘ n’ont pas les moyens d’effectuer le paiement de leur prêt commercial et ont besoin d’une prolongation. Ils comptent sur la tendre miséricorde de leur agent de crédit, que Linda appelle « Monsieur Banque », et il les refuse rapidement et rejette leur hamburger. Leur prochain frêle espoir est de persuader le riche propriétaire M. Fischoeder (Kevin Kline) de les laisser ne pas payer de loyer pendant un mois pour les aider à traverser la crise – ce qui signifie qu’ils sont probablement foutus. Une version de l’échec potentiel du restaurant est au cœur de Les hamburgers de Bob‘ parcelles en général.
Pour ajouter à leurs malheurs, un gouffre géant s’ouvre devant le restaurant, bloquant la porte et empêchant tout client de venir manger des hamburgers. Cela fait de toute chance que les Belchers ont de gagner suffisamment d’argent supplémentaire en une semaine pour couvrir le remboursement de leur prêt un rêve sans espoir. Et juste au moment où ils auraient pu avoir une chance de s’emparer d’un commerce touristique lors du quatre-vingtième anniversaire de Wonder Wharf, le parc d’attractions défraîchi sur la jetée au bout de leur rue, avec son slogan de bannière de célébration “80 ans de ça!” Essayant d’aider comme toujours, le futur meilleur ami de Bob, Teddy (Larry Murphy), un réparateur indépendant au bon cœur mais stupide, leur construit un chariot de nourriture afin qu’ils puissent essayer de vendre illégalement des hamburgers dans la rue.
À l’intérieur du gouffre géant se trouve le squelette de “Carny Dan”, disparu depuis longtemps, et résoudre son meurtre devient la dernière obsession de la plus jeune fille à la recherche de sensations fortes, Louise (Kristen Schaal). Dans le film, elle perd sa confiance habituelle lorsqu’elle appelle un bébé dans la cour de récréation parce qu’elle porte toujours le chapeau rose à oreilles de lapin qu’elle porte toujours depuis l’école maternelle. Cela signifie que Louise devra tester sa capacité à être courageuse – un angle si étrange et pessimiste pour affronter un personnage accro au danger et exalté par l’utilisation d’explosifs.
Pendant ce temps, la sœur aînée Tina (Dan Mintz), âgée de treize ans, qui est extrêmement étrange et anxieuse mais s’efforce toujours de s’intégrer, envisage de demander à son béguin de longue date, Jimmy Jr (H. Jon Benjamin encore), d’être son petit ami d’été. Gene développe des doutes sur ses propres talents musicaux – ainsi que sur le sort de Louise, un autre cas de confiance en soi totale et loufoque d’un enfant de Belcher qui s’effondre de manière légèrement déprimante dans le film. Et bien sûr, la résolution du meurtre de Carny Dan est liée à la sauvegarde du restaurant, et dans l’ensemble, nous commençons à voir l’excès d’intrigue nécessaire lorsqu’un format d’émission d’une demi-heure est transformé en un film de deux heures.
Une dernière objection – quelqu’un a eu l’idée pas brillante d’adoucir la voix de tout le monde quand ils se mettent à chanter. Les numéros musicaux spontanés qui éclatent dans Les hamburgers de Bob font partie de ses joies modestes, surtout parce qu’il semble qu’aucun des acteurs de la série ne puisse porter une mélodie. Les chansons elles-mêmes sont souvent admirables en ce qui concerne les airs accrocheurs et les paroles inventives, et leur terrible chant fait partie de la comédie. John Roberts dans le rôle de Linda Belcher ouvre la voie dans la diva en herbe, avec une croasse atonale rauque rendue attachante en raison de son amour enthousiaste de la scène.
Faire mieux chanter les personnages, à travers les arts diaboliques qu’ils pratiquent dans les studios de son, était exactement la mauvaise voie à suivre.
Pourtant, j’ai apprécié le film dans son ensemble, d’une manière un peu légère. J’ai toujours été un fan du travail vocal dans la série – en effet, je suis un adepte dévoué du travail vocal de H. Jon Benjamin depuis qu’il a joué Ben dans l’ancienne série animée. Dr Katz, thérapeute professionnel (1995–2002). Il exprime actuellement Sterling Archer dans Archer ainsi que Bob Belcher, et il fait partie de ces artistes qui sont intrinsèquement drôles, qui devraient se battre ne pas pour livrer une ligne d’une manière amusante. Et il est accompagné d’un casting fabuleux, ainsi que de formidables acteurs comiques présentés dans des rôles récurrents, Sarah Silverman, Paul Rudd, Megan Mullally, Gary Cole, Zach Galifianakis, Aziz Ansari, Stephanie Beatriz et David Herman.
Pour donner un exemple de la richesse sonore du spectacle, Dan Mintz en tant que Tina a l’un de ces slogans – ou peut-être pourrait-il être plus précisément décrit comme un “catchsound” – qui est si bon qu’il atteint presque le niveau de l’Homère parfaitement expressif Simpson “Oh !” Le son caractéristique de Tina est celui d’une angoisse paralysante au début de l’adolescence, et ça se passe comme ça, livré dans un bourdonnement râpeux de terreur : « Ehhhhhhhhhhhhhhhhhhhh. . . .”
Je me retrouve maintenant à penser “Ehhhhhhhhhhhhhhhhhhhh” lorsque je suis confronté à une horrible perspective, tout comme je pense “D’oh!” quand je découvre que j’ai encore une fois gâché les choses dans un monde pratiquement conçu pour que vous, moi et tous les autres fassions des dégâts toujours plus grands.
Il y a aussi beaucoup de service aux fans dans le film, avec des tonnes d’intrigues réutilisées de la série, comme l’histoire récurrente du groupe de Gene, le “Itty Bitty Ditty Committee”. Et bien sûr, il y a de nombreuses références à des personnages récurrents qui n’ont pas de rôle majeur à jouer dans le film, comme le rival du restaurateur de Bob, Jimmy Pesto (Jay Johnstone, abandonné de la série après sa participation présumée à l’émeute du Capitole américain le 6 janvier) montré à l’extérieur en train d’arroser le trottoir au début du film. Des personnages ponctuels mineurs préférés font également des apparitions, comme le fougueux raton laveur Little King Trashmouth, montré dans l’allée du restaurant, un hommage à l’épisode dans lequel Linda est devenue obsédée par la guerre du gazon du raton laveur par les bennes à ordures.
Bien que vous manquiez tous les trucs d’initiés, le film est toujours parfaitement facile à suivre même si vous n’avez jamais vu un épisode de Les hamburgers de Bob. C’est une diversion agréable et légère qui se range du côté des excentriques en difficulté qui sont légion dans les 99%, et pourrait bien contribuer au début de votre “Sunny Side Up Summer”.
La source: jacobinmag.com