Tout partout tout à la fois est un triomphe rare

J’ai eu étonnamment du mal à réviser Tout partout tout à la fois, parce que ma réaction à cela ne cesse d’évoluer avec le temps. Je l’attendais avec impatience, comme beaucoup de cinéphiles qui voient les mêmes choses se répéter encore et encore dans les films et qui s’énervent à l’idée de quelque chose de nouveau. Regarder le film était extrêmement amusant au début, générant un chaos rapide et intelligemment contrôlé presque dès le début, semblant remplir toutes ses promesses.

Ensuite, la déflation progressive s’est installée, alors que le film commençait à devenir répétitif et à perdre de la vitesse dans ce qui semblait être sa durée de fonctionnement trop longue de 139 minutes.

Au départ, j’étais globalement déçu – même si, bien sûr, je voulais féliciter Daniels (le nom professionnel de l’équipe scénariste-réalisateur Daniel Kwan et Daniel Scheinert) pour leur inventivité et leur énergie. Je pensais toujours que leur film était une formidable vitrine pour les talents et les charmes de la fabuleuse star internationale Michelle Yeoh, jetée contre type dans le rôle principal d’Evelyn Wang, l’échec éreinté dans tous les domaines de la vie qui absorbe progressivement la force de ses innombrables autres moi. dans le multivers.

Mais il y a eu une séquelle étrange. Maintenant, quand je me souviens du film, je n’imagine pas les scènes les plus bruyantes et les plus colorées dont tout le monde parle et qui représentent la variété grouillante de mondes multivers dans lesquels Evelyn rebondit – la «scène du plug anal» fantastiquement comique et combattant le kung-fu. par exemple, ou cette réalité dans laquelle tout le monde a des “doigts de hot-dog” souples et Yeoh et Jamie Lee Curtis jouent un couple de lesbiennes dévoué avec des coupes de cheveux de pageboy identiques. Quand je pense au film maintenant, j’imagine juste Yeoh qui a l’air fort, calme et tendre, le tiercé maternel idéal – ce qui signifie que la fin a dû mieux fonctionner que je ne le pensais à l’époque.

L’intrigue de base du film implique une Evelyn d’âge moyen, misérable et terne, qui est “mauvaise en tout”, atteignant un point de crise dans plusieurs domaines de sa vie en même temps. Son entreprise de laverie miteuse s’effondre; ses relations familiales sont difficiles; et elle est en train d’organiser une combinaison de fête du Nouvel An et de bienvenue en Amérique pour son père croustillant et critique, Gong Gong (James Hong), qui vient d’arriver de Chine. Pire encore, elle est auditée par l’IRS et essaie d’organiser les milliers de documents froissés et sales représentant son gâchis d’une vie pour un rendez-vous à haute pression, décisif, avec la redoutable inspectrice de l’IRS Deirdra Beaubeirdra, une aigrie, fendue- termagant à la bouche ventrue. (Jamie Lee Curtis une huée totale sans vanité dans ce rôle.)

C’est lorsqu’elle est confrontée au fisc — l’une des entités les plus redoutables de la vie américaine — qu’Evelyn craque.

Ces premières scènes tumultueuses de sa dépression mentale apparente impliquent l’apparition soudaine de “Alpha Waymond”, la version rapide et confiante de combat de kung-fu de son mari doux mais intimidé, Waymond (joué par Ke Huy Quan, l’ancien enfant acteur qui était Tour court dans Indiana Jones et le temple maudit et données dans Les Goonies, retournant au jeu après une longue pause). Ses instructions de tir rapide ne la préparent guère au chaos multivers qui est sur le point de s’abattre sur les bureaux du fisc. Il y a tellement de règles sur la façon de naviguer dans les sauts de sauvetage vers d’autres réalités qu’Evelyn passe presque la première heure du film à essayer de les comprendre. Qu’il suffise de dire qu’ils impliquent des choses incroyablement folles, comme devoir faire quelque chose d’extrêmement contre-intuitif ou même viscéralement douloureux afin de se préparer au «saut de versets», comme quand Alpha Waymond commence à saisir des feuilles de papier et à se donner des coupes de papier, à fendre le tendre peau conjonctive entre ses doigts. (J’ai dû me couvrir les yeux pour celui-là.)

Les rires farfelus et les sensations fortes de l’action semblent être la meilleure partie de l’expérience cinématographique pendant qu’il est en cours d’exécution – même si cela s’atténue un peu à la fin en raison de la répétition pure et simple – tandis que la guérison de la famille dysfonctionnelle qui prend le relais tard dans le film semble plus lent , artificiel et immémorial au premier abord. En fin de compte, le film se transforme en une histoire mère-fille, dans laquelle Evelyn, qui ne peut gérer aucune de ses relations, doit résoudre celle avec sa fille complètement éloignée, Joy (Stephanie Hsu), afin de sauver le multivers. Joy est l’hôte d’une entité nihiliste nommée Jobu Tupaki, qui est toujours habillée et maquillée pour une fête sauvage, moins l’esprit de fête. Elle se déchaîne à travers les mondes déterminés à la destruction totale sous la forme du champ de force «tout bagel» semblable à un trou noir qu’elle a construit pour absorber toutes les réalités.

Mais comme les jours ont passé depuis que j’ai vu le film, l’image d’Evelyn dans son gilet marron matelassé usé et le regard final de sagesse durement acquise dans ses yeux m’est resté. Il est possible que je craque moi-même, bien sûr, sous la pression d’une actualité écrasante, et que je commence à ressentir cette effroyable tendresse pour toutes les représentations de l’humanité en difficulté qui caractérise certains types de ruptures émotionnelles. Mais même avec cette possibilité prise en compte, il me semble que Michelle Yeoh atteint une complexité émotionnelle extraordinaire dans sa caractérisation d’Evelyn.

Et Ke Huy Quan lui correspond dans une performance moins voyante. Son plaintif Waymond, régulièrement rejeté par Evelyn comme “mon mari idiot”, essaie toujours d’alléger le fardeau de leur vie de manière malheureuse, comme en mettant des yeux écarquillés sur des objets aléatoires dans leur laverie bas de gamme, en personnifiant avec humour des choses, en suggérant de l’animation dans tout. inanimé. Dans l’une des réalités alternatives qui présente Evelyn comme une star de cinéma glamour qui n’est jamais tout à fait liée à la version suave de Waymond qu’elle continue de rencontrer, tournée dans le style de Humeur d’amour, Waymond fait un discours touchant qui représente son credo. Il reconnaît qu’il semble faible et inefficace pour les autres, mais explique que ses tentatives constantes d’adoucir et d’alléger la lutte sinistre de la vie sont “ma façon de combattre” les forces terribles du monde.

En y réfléchissant, il semble que les Daniels aient réalisé un exploit rare de tendresse imaginative dans leur façon de représenter des gens ordinaires battus par les pressions cruelles du monde – et toujours en train de trouver des moyens de se relever.