Le film Barbie – comment on nous a dit d’arrêter de nous inquiéter et d’aimer la poupée

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Barbie, La confection de nostalgie et de rose vif de plusieurs millions de dollars de Mattel et Greta Gerwig est un succès à succès et un véritable phénomène culturel. Le film a rapporté plus d’un milliard de dollars au box-office et inspiré des dizaines d’articles haletants, partout de la presse grand public à l’extrême gauche, le vantant comme un chef-d’œuvre artistique et politique.

Mais Barbie L’histoire de la célèbre poupée aux prises avec le sexisme de la vie réelle et le monde compliqué des sentiments humains m’a laissé froid. L’intrigue du film était souvent sans direction et trop sucrée. J’ai développé un sombre respect pour Margot Robbie et Ryan Gosling (Barbie et Ken) qui travaillent dur pour mener à bien le scénario. Mais en dehors de quelques gags satisfaisants, j’ai trouvé une grande partie de l’humour trop dépendant d’un facteur d’auto-réflexivité et de nostalgie pour la petite poupée en plastique. Une scénographie richement détaillée et fidèle, des numéros de danse impressionnants et une poursuite en voiture trop brève sont divertissants, mais pas suffisants pour éviter que les deux heures ne traînent.

C’est l’avis de cet humble critique. Mais cette revue n’existerait pas si Barbie le seul crime était d’être un peu merdique. Barbie mérite d’être critiqué parce qu’il a réussi à rendre controversée ce qui était autrefois une observation si basique qu’elle était pratiquement rebattue parmi les progressistes : Barbie est un jouet sexiste. Pendant au moins 50 ans, la poupée a été considérée comme l’incarnation de la pression pour satisfaire aux normes de beauté impossibles imposées aux femmes ; jouer avec des Barbies est associé à augmentation de l’image corporelle négative chez les filles dès l’âge de cinq ans.

Mais grâce à la Barbie film, elle est de retour dans les affaires, avec un lifting progressif qui l’a rendu positivement pas cool pour souligner la misogynie derrière le monde des rêves pastel.

La genèse du film réside dans une campagne concertée de Mattel pour réhabiliter Barbie. Entre 2009 et 2016, La part de marché de Barbie a diminué pratiquement d’une année sur l’autre. Les groupes de discussion de Mattel ont indiqué que cela était en partie dû au fait qu’une jeune génération de parents refusait d’acheter des Barbies pour leurs enfants parce qu’elle colportait des stéréotypes sexistes. Mattel a vu l’écriture sur le mur et a décidé qu’il était temps de réorganiser son image. Ils ont sorti une ligne de poupées avec différents types de corps et ethnies, parallèlement à une refonte de la publicité de Barbie. La stratégie a fonctionné : en 2022, Barbie a récupéré sa première place sur le marché des poupées à habiller.

Cela en dit long sur le fait que la référence la plus progressiste de la marque au cours des deux dernières décennies est la sortie d’une Barbie “curvy” dont le tour de taille, contra Barbie originale, permettrait à peu près un foie complet. Mais la nouvelle gamme “inclusive” de types de corps, de tons de peau et d’ambitions de carrière de Barbie ne l’a en fait pas nettoyée de son contenu sexiste. L’intérêt de Barbie est que vous pouvez être médecin, chef d’État, vétérinaire ou enseignant – vous pouvez même être « sinueuse », ou non blanche, ou handicapée – et être toujours un objet attrayant pour les autres. . (Il se trouve que la principale Barbie Docteur actuellement vendue par Mattel ne s’appelle pas “Docteur Barbie”, ni même “Barbie pédiatre” – c’est “Baby Doctor Barbie”, avec deux bébés à soigner et un rose stéthoscope ébloui.)

Quoi qu’il en soit, le personnage principal est toujours “Barbie stéréotypée”, avec des cheveux blonds brillants, des yeux bleus et de longues jambes bronzées.

Produire un film Barbie qui se moque sournoisement de la marque et fait des observations descriptives sur le double standard sexiste auquel les femmes sont confrontées est conforme à cette nouvelle stratégie marketing. C’est une tactique consciente pour réhabiliter le jouet avec un public avec lequel Mattel a lutté, en nous convainquant qu’il est normal d’aimer Barbie même si vous détestez le sexisme.

La plupart de la couverture médiatique et des discussions en ligne sur le Barbie Le film célèbre ses fouilles chez Mattel comme une critique profonde et nuancée, voire anticapitaliste, de la marque Barbie. Mais les blagues du film et les clins d’œil à la caméra sur les stéréotypes sexistes intégrés à Barbie, la nature d’entreprise de Mattel et la vacuité évidente de la sortie de nouvelles versions d’une poupée en plastique comme stratégie de lutte contre le sexisme dans le monde réel, sont exactement ce qui permet pour qu’il fonctionne comme une publicité Barbie pour les années 2020. Parce que vous savez que je sais que Greta Gerwig sait que Barbie sait que Barbie est un produit de consommation sexiste, nous sommes libres de mettre tout cela de côté pendant que le film fait de son mieux pour nous convaincre de son argument principal selon lequel elle peut être ce que vous voulez. veux qu’elle soit.

La plupart des sentiments critiques de Barbie du film sont exprimés par une ironie dramatique. L’effet n’est pas de les imprégner d’une subtilité intelligente. C’est pour les adoucir, les pousser sur le côté. La seule fois où un dialogue anti-Barbie est livré directement et sans détour, le public est censé le considérer comme un peu ridicule: le personnage, l’adolescente cynique Sasha, passe de dire que Barbie perpétue les normes de beauté sexistes à la traiter de fasciste. « Je ne contrôle ni les trains ni les flux commerciaux ! Barbie gémit. Donc, critiquer Barbie en face est très dur et exagéré.

L’arc de caractère de Sasha, joué par Ariana Greenblatt, mérite d’être précisé, car c’est l’un des exemples les plus flagrants de Barbie’s sexisme et métonyme de l’argument plus large du film. Sasha est présentée comme une jeune femme intelligente et sûre d’elle, furieuse du sexisme que la société lui impose. En ce qui concerne le film, cela reflète une rigidité malheureuse de la part de Sasha, qui a creusé un fossé entre elle et sa mère, Gloria d’America Ferrera.

Le problème est résolu par Sasha et Gloria qui se rendent à Barbieland, où Sasha apprend à se détendre un peu et à retomber amoureuse du potentiel magique de Barbie. Pour souligner cette transformation, chaque fois qu’elle apparaît à l’écran, la coiffure, le maquillage et le costume de Greenblatt sont plus élaborés, plus féminins et plus roses. La relation entre la mère et la fille est guérie et Sasha revient dans le monde réel d’autant mieux qu’elle a embrassé la Barbie en elle.

Être une adolescente blasée avec une rage contre les totems du sexisme comme Barbie, c’est génial. Je le recommanderais à tous ceux qui l’ont demandé. Cette colère féministe adolescente peut être un premier pas vers une politique plus élaborée. L’un des pires moments du film est celui où Sasha a l’habitude de faire comprendre à son public, composé principalement de jeunes femmes, que notre meilleure chance d’être aimé et heureux est plutôt de redescendre dans son cul politique et culturel bordé de maison de rêve rose. désac.

Une autre ligne de défense pour Barbie soutient que les attaques contre le film par des idéologues sexistes sur Internet comme Ben Shapiro sont la preuve de son contenu de gauche. Franchement, beaucoup de choses pas particulièrement de gauche ont bouleversé l’extrême droite, y compris Target vendant des t-shirts arc-en-ciel, la course présidentielle d’Hillary Clinton et Mars remplaçant les talons hauts du MnM vert par des baskets.

Au-delà de cela, le conflit principal du film, dans lequel Ken de Gosling et ses homologues transforment Barbieland en Kendom et dupent les Barbies en acceptant un ordre patriarcal, repose effectivement sur des points de discussion qui ne sembleraient guère déplacés dans les vidéos de Shapiro. La raison pour laquelle les Kens cherchent à dominer les Barbies est qu’ils ne sont pas satisfaits; elles ne reçoivent pas assez d’attention de la part des Barbies, elles sont traitées avec mépris et tous les emplois sont occupés par des femmes ! Au moment où la saga a atteint sa conclusion, via un numéro musical sur ces hommes longtemps opprimés qui s’actualisent, la Barbie de Robbie est obligée de s’excuser auprès de Ken, reconnaissant qu’elle est en faute de ne pas se soucier de ses sentiments.

Cet arc dramatique reflète Barbie prescriptions pour les femmes dans la lutte contre le sexisme : il suffit de changer d’état d’esprit autour des rôles de genre, de se réapproprier #Barbiecore ou de se déclarer “Kenough”. L’autonomisation s’obtient en tant qu’individu et peut être tout ce qui vous fait vous sentir bien, quel que soit son contenu politique ou son impact social. C’est une version de l’anti-sexisme qui se concentre sur la recherche de l’épanouissement personnel grâce à une adhésion enthousiaste aux stéréotypes de genre qui vous sont imposés – c’est subversif, vous ne savez pas.

Le film nous frappe à plusieurs reprises sur la tête avec l’idée que Barbie est une idée «ouverte», notamment à travers une visite fantomatique de Ruth Handler, capitaliste d’origine de Mattel et inventeur de Barbie, interprétée par Ruth Pearlman. Entre des lignes qui provoquent des bâillons comme “Je fais de mon mieux pour réfléchir à la table de la cuisine” et “les mères restent immobiles pour que les filles puissent voir jusqu’où elles sont arrivées”, Handler nous informe que Barbie a évolué avec le temps et a transcendé ses origines sexistes .

À un moment donné, lors d’un monologue qui est clairement censé être la principale déclaration antisexiste du film, Barbie des conseils pour suggérer qu’il est préférable que ces poupées soient conçues comme de jolis objets impeccables ; si elle avait de la place pour un gros intestin complet, elle rappellerait aux femmes leurs propres luttes dans une société sexiste. Barbie n’est pas seulement échangeable, elle est inspirante, une fenêtre d’évasion bienvenue. Partout, les dirigeants de Mattel pleurent de joie. Maintenant que ce n’est pas cool pour Barbie d’être une prise d’argent misogyne, mieux vaut qu’elle devienne une idée en plastique fantastique, OTT, si mauvaise, c’est bonne qui vous aidera à débloquer votre moi amusant, joli et authentique dans un monde de durs réalités.

Il est facile de se sentir cynique à propos de la morale selon laquelle Barbie est une toile créative pour nous, les femmes modernes, à faire avec ce que nous voulons quand nous voyons que le film est venu au monde saturé de liens avec la marque (le budget marketing a dépassé les dépenses de production). Vous pouvez acheter tout ce qui est de marque Barbie, du fard à paupières et du vernis à ongles au thé aux chardons, que les tabloïds vous diront que Robbie a bu sur le plateau pour « détoxifier son foie » et obtenir une peau impeccable comme celle de Barbie (voici l’expression de soi authentique !). Peut-être sommes-nous censés penser que tous ces produits ne font que renforcer les idées créatives. Ne l’achetons pas.

Source: https://redflag.org.au/article/barbie-movie-how-we-were-told-stop-worrying-and-love-doll

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