Pour le centenaire de la mort de Lénine, Verso a publié un scénario de Tariq Ali qui dramatise l'histoire de la vie de Lénine. Daire Ni Chnaimh examine et considère sa contribution à la culture de gauche.
Dans l'introduction de cette édition imprimée du scénario de Tariq Ali sur Lénine, l'auteur écrit qu'un biopic hollywoodien ne suffirait pas à présenter Lénine à une génération qui ne connaît pas son nom. Les réalisateurs brièvement envisagés étaient Oliver Stone, Ken Loach et Jean-Luc Godard, peut-être parce qu'ils cherchaient des moyens d'intégrer la politique dans le style du film. Il existe de nombreux styles de films sur les personnages qui peuplent cette tranche de l'histoire communiste, depuis l'ultra-hammy (voir Lénine : Le Train) à l'avant-garde farfelue (voir « Chums from Across the Void » de Jim Finn). Comment l'interprétation de Tariq Ali s'oriente-t-elle vers le public ? C'est passionnant et plein d'esprit, et il s'abstient de sur-expliquer l'histoire (même si c'est une omission malheureuse que personne n'explique ce qu'est un Soviétique). Avec des mots comme « imbécile » et « fanfaron », le drame d’époque est interprété à travers l’anglais d’époque. Même si cela ne donnerait pas suffisamment de contexte à un nouveau venu de la génération Z pour comprendre la révolution russe, c'est suffisamment divertissant pour susciter la curiosité d'en savoir plus. Son plus grand risque – dont le scénario est bien conscient – est de perpétuer le culte de Lénine que Lénine lui-même s’est efforcé de combattre.
Le scénario Lénine dramatise l'histoire d'un homme remarquable. Cela commence dès son enfance, lorsque l'État a tué son frère aîné pour avoir comploté contre le tsar ; il passe par son exil en Suisse avec Nadya Krupskaya ; son retour dans le train en 1917, et les jeux de pouvoir suivants pour évincer la bourgeoisie russe ; nous le voyons élaborer une stratégie avec Trotsky dans la politique des années de guerre civile ; et cela se termine avec ses derniers jours, avec lui en proie au doute sur les secousses à droite de la bureaucratie du Parti. Sans Lénine, la révolution russe n’aurait peut-être jamais renversé l’État bourgeois, et avec lui, l’État ouvrier nouveau-né s’est transformé en une dictature bureaucratique dont les cicatrices staliniennes restent visibles aujourd’hui dans les anciens pays soviétiques.
Dans quelle mesure cette histoire peut-elle être comprise à travers le paradigme de la vie de Lénine ? Le scénario comprend un méta-avertissement sous la forme des mots de Trotsky : « ce n'est pas le moment de réduire la montée de nouvelles forces sociales à l'échelle historique aux relations individuelles ». Cependant, c’est exactement ainsi que le public est amené à leur donner un sens. La pièce fait-elle naître le culte de la personnalité contre lequel elle tente de réagir ? Il ne s’agit pas de l’histoire d’un peuple, mais ce n’est pas non plus une pièce de chambre. Les voix off qui montrent le contexte plus large sont fournies par Inessa Armand et Nadya Krupskaya, les femmes les plus proches de Lénine. Inessa déclare : « Tous les débats au sein du Comité central n'auraient servi à rien sans les membres du parti. Ses agitateurs dans l'armée et la marine. Ses dirigeants dans les usines. Hormis cet intermède, ce sont surtout les élites du Comité et du Parti que l’on voit. Il aurait fallu une tradition politique différente pour donner une autre histoire.
Cela dit, le tissage de l’histoire sociale est excellemment réalisé. Ali met en avant le sexisme, l’antisémitisme et le bellicisme contre lesquels la révolution était une réaction. Le scénario commence par une légende expliquant qu'en 1887, 300 pogroms contre les Juifs ont été perpétrés par des paramilitaires soutenus par l'État. C’est une histoire vitale du XIXe siècle. Étant donné que c’était l’époque où une minorité de Juifs russes commençait à exprimer les premiers mouvements du sionisme, il est important de reconnaître que la politique révolutionnaire était comprise par une autre minorité de Juifs russes comme une réponse différente, meilleure. La révolution semble tenir bon face aux courants antisémites, qu’ils soient au sein de l’extrême droite russe ou dans les cercles de la diplomatie occidentale. La transformation de la société en 1917 visait également à mettre fin à l’oppression des femmes. Ali s'efforce de montrer les défis auxquels sont confrontées les femmes dans cet effort. Malgré l’accent mis par Lénine sur l’importance de la participation des femmes à la politique révolutionnaire, des obstacles patriarcaux profondément enracinés restaient à l’inclusion. Bien que la situation des femmes dans les campagnes soit bien pire à cette époque, ce contexte est partiellement illustré par les scènes où Alexandra Kollontai, Krupskaya et Armand discutent de leurs difficultés.
Alors que le triomphe des premiers moments révolutionnaires est parmi les plus excitants de l’histoire, Ali ne recule pas devant la dictature bureaucratique qui s’abat sur la Russie au milieu du flou de la guerre civile qui s’ensuit. C'est le menchevik Julius Martov qui tient ici les propos les plus tranchants. Je dirais que la meilleure scène de tout le scénario est un échange houleux entre Martov et Trotsky, où le premier accuse Trotsky et Lénine d'être aveuglés par leurs positions de pouvoir.
« Ces méthodes – je me souviens encore de vos vieux mots – conduiront à ceci : le Parti se substitue à la classe ouvrière, le Comité central se substitue au Parti et le Secrétaire général se substitue au Comité central. Brillant. Prophétique.'
Trotsky balbutie quelques ripostes peu convaincantes ; Martov poursuit en soulignant l'ampleur teintée d'impérialisme que poursuit le Comité dans sa microgestion des partis ouvriers à travers le monde. Considérée comme une émanation du caractère de Lénine, la dictature bureaucratique est la progression logique du désir de Lénine de contrôler et de formaliser. Cependant, l'argument de Trotsky selon lequel les forces historiques sont supérieures aux relations sociales rejette plus directement la faute sur les forces sociales qui ont empêché le peuple russe de s'auto-organiser sans un appareil d'État bureaucratique. Dans ces moments de contrôle renforcé, Lénine cesse d’être considéré comme le leader qui pouvait laisser éclore mille fleurs. Les avertissements de Martov contribuent le plus à diminuer le culte de la personnalité qui entoure Lénine et ses méthodes.
Étudier Lénine, c’est étudier les raisons de l’ossification et de la décadence révolutionnaires – et se lancer dans son culte posthume, c’est risquer d’accepter la répétition de ces erreurs organisationnelles. Ce que Lounatcharski appelle « l'attitude léniniste de technicien de la révolution » est grisant dans le sens où il donne l'impression qu'un plan existe et qu'il est peut-être incarné dans le cadavre embaumé de Lénine. Mais Lénine lui-même a dit que transformer le révolutionnaire mort en saint « prive la théorie révolutionnaire de sa substance ». La force du scénario d'Ali est qu'il humanise les décideurs de la révolution russe. L'histoire révèle les egos, les angles morts et les intrigues romantiques de ces personnages ainsi que leur compassion, leur intelligence et leurs idéaux. Ce n’étaient pas des robots-socialistes focalisés sans réserve sur la révolution – un soulagement, car nous non plus. Le récit d'Ali fait revivre le cadavre embaumé de Lénine, montre sa faillibilité ainsi que son talent, et soulève le spectre du culte qui s'ensuit, même s'il y participe quelque peu.
Pour éviter le culte de la personnalité, les paroles de Nadya Krupskaya lors des funérailles de Lénine – malheureusement non incluses dans ce scénario – sont les meilleures : « Vous souhaitez honorer le nom de Vladimir Ilitch – alors créez des foyers pour enfants, des jardins d'enfants, des maisons, des écoles, des bibliothèques, des ambulances. , hôpitaux, foyers pour invalides ; et surtout créer un témoignage vivant de ses idéaux.
Mais le scénario n’est pas seulement un prétexte pour nous éduquer sur la stratégie révolutionnaire. C’est une pièce émouvante sur les hauts et les bas des relations interpersonnelles entre camarades. Je dis cela et puis je m’inspire davantage de l’histoire qu’il contient. La pièce souligne l’importance de la culture dans la construction de notre esprit pour continuer à lutter. La première scène montre un groupe d'étudiants commémorant la mort du poète radical Dobrolyubov. Lorsque la police tente de dissoudre le rassemblement, les étudiants se mobilisent en chantant la Marseillaise. La chanson de protestation revient partout, et il y a aussi des images du film d'Eisenstein Cuirassé Potemkine, théâtre constructiviste et soirées poésie avec Maïakovski. Le contexte d'enthousiasme culturel autour des idées révolutionnaires est quelque chose que nous pourrions chercher à reconstruire dès maintenant de nouvelles manières, et le scénario d'Ali y contribue. Cependant, sa portée est limitée tant qu'elle reste sous forme de mots sur une page.
À une époque où la culture révolutionnaire semble s'être réduite aux paysages papiers arides des livres littéraires, un bon film sur Lénine, qui ne se prend pas trop au sérieux, serait une brise bienvenue. Dans son introduction, Ali parle d'un incident malhonnête au cours duquel il a presque obtenu un million de dollars pour produire Le scénario Lénine comme pièce de théâtre musicale en Afrique du Sud. Le financement a échoué, mais cela soulève la question de savoir comment, à une époque où l'existence de la culture dépend si entièrement de la rentabilité, un film aussi résolument anticapitaliste pourrait-il un jour obtenir un financement ? Avec de nombreuses scènes de foule et des lieux élaborés, le scénario a été écrit sans trop de tentatives pour rester à petit budget. Des solutions de contournement pourraient être imaginées : une toile de fond de scène pourrait laisser les décors les plus élaborés à l'imagination et les acteurs pourraient jouer plusieurs rôles. Une partie de la reconstruction de la culture révolutionnaire pour la gauche en Grande-Bretagne nécessite de se souvenir de nos traditions de théâtre et de cinéma radicaux qui ont culminé dans les années 1970 et 1980 – même si les conditions pour cela sont aujourd’hui encore moins favorables que dans les années Thatcher.
Le scénario Lénine est une œuvre alléchante qui rend l'histoire révolutionnaire russe accessible, passionnante et drôle. Il faudra peut-être notre propre révolution pour l’amener sur les écrans de cinéma.
La source: www.rs21.org.uk
